Cette séquence sur la comédie en 5e s’inscrit dans le nouveau programme de français, en vigueur depuis la rentrée 2026. Elle propose un projet d’apprentissage complet autour de la comédie et du jeu théâtral. Voici sa présentation générale, avant le détail de chaque séance.
Le cadre du nouveau programme de 5e
Le programme de 5e est guidé par une perspective annuelle : « Éprouver, expérimenter : la découverte de soi, d’autrui et du monde ». Le théâtre y devient une entrée à part entière : « Expérimenter et jouer au théâtre : la société sens dessus dessous ». Ce cadre invite à lire les pièces, mais aussi à les jouer. Il place l’oral au cœur des apprentissages.
La problématique du projet
Tout le projet répond à une seule question : comment la comédie renverse-t-elle l’ordre social pour faire rire et réfléchir ? Cette problématique relie les six séances. Elle guide les élèves de la lecture jusqu’au jeu et à l’écriture.
Le corpus théâtral
Le projet s’appuie sur un corpus de comédies classiques, toutes dans le domaine public :
- La Farce de Maître Pathelin, farce médiévale anonyme
- Les Fourberies de Scapin de Molière
- Le Médecin malgré lui de Molière
Ce groupement doit être complété dans l’année. Le programme demande en effet au moins une œuvre intégrale et une lecture cursive.
Les compétences travaillées
Le projet développe les quatre grandes compétences du français :
- Lire et comprendre un texte de théâtre
- Étudier la langue en contexte, à partir des scènes
- Écrire une courte scène de comédie
- S’exprimer à l’oral et jouer devant un public
Le fil rouge : le carnet du comédien
Un outil relie toutes les séances : le carnet du comédien. Les élèves le remplissent au fur et à mesure. Ils y notent les mots du théâtre, les personnages types, les ressorts du rire et les conseils de jeu. Ce carnet devient enfin une boîte à outils pour écrire et jouer leur propre scène.
Les six séances du projet
Le projet se déroule en six séances d’une heure. Chacune éclaire un aspect de la comédie et nourrit le carnet du comédien.
- Séance 1 — Le texte qui se joue : la spécificité du texte théâtral (Le Médecin malgré lui).
- Séance 2 — Le valet plus malin que le maître : le personnage comique (Les Fourberies de Scapin).
- Séance 3 — Les ressorts du rire : les types de comique (Le Médecin malgré lui).
- Séance 4 — La ruse et le quiproquo : la mécanique de la scène (La Farce de Maître Pathelin).
- Séance 5 — Mettre en voix et en jeu : la lecture expressive et le jeu (oral).
- Séance 6 — Écrire et jouer sa scène : l’atelier d’écriture et de jeu final.
L’évaluation et la suite du projet
Le projet se termine par une évaluation à la fois écrite et orale. Les élèves inventent une courte scène de comédie, puis la jouent devant la classe. Cette production mesure l’écriture et l’expression orale. Pour prolonger l’entrée, on peut ensuite lire une comédie intégrale et proposer une lecture cursive du même genre.
Un projet différencié et accessible
Chaque séance prévoit une différenciation concrète. Les élèves fragiles disposent de scènes raccourcies et de questions ciblées. Les élèves plus à l’aise reçoivent des prolongements. Enfin, le jeu se prépare en groupe et les rôles sont adaptés, ce qui aide les élèves timides, DYS ou allophones.
